Walthers Moshcafé er klar til at fremvise de fedeste upcoming bands der ulmer i den danske metal undergrund.

Du kender rutinen: på med battlevesten og bered dig på at brække ryggen når denne fede progressive / melodiske metalpakke sparker døren ind og blæser dine trommehinder ud!

Advocacy blev dannet i århus i foråret 2015 med indflydelser fra metal, jazz og progressiv rock. Bandets musik har mange facetter med alt fra uortodokse taktarter til trestemmige vokalharmonier og kompositioner, der tager lytteren med på en musikalsk rejse gennem brede, dynamiske niveauer og kompleks instrumentering. Bandet har i 2023 spillet til Death Island Festival, Fatter Escobar og Mono Goes Metal.

Advocacy udgav deres debutalbum "The Path of Decoherence" d. 24. januar 2024 gennem Uprising! Records, hvor det bl.a. modtog 9 ud af 10 fra Heavymetal.dk

(Progressiv metal)

Apathists musik går på den fine linje mellem thrash og klassisk heavy med elementer af alt fra hard rock, prog og metalcore. Der er fokus på den gode melodi uden at gå på kompromis med energien, hvilket gør musikken interessant for både metal fans og folk som ikke nødvendigvis hører metal til daglig. Apathist har indtil videre gjort sig bemærket til arrangementer som Aalborg Rock og Metal Festival 2022, Copenhagen Metal Fest 2022 og Royal Minifest 2023. Debutalbummet "Bred in Captivity" blev udgivet i marts 2024

(Melodic metal).

Hårdt arbejde, en særlig stamina og navnlig respekt for sit publikum er hemmeligheden bag et langt og succesrigt liv på landevejen, for det kræver en del at være et af landets mest turnerende bands gennem de sidste mange år, og det er Sko/Torp med 80-90.

Koncerter om året hvert år.

Mange af os har været med fra starten i 1990, hvor Sko/Torp nærmest dukkede op ud af ingenting med albummet On A Long Lonely Night, der med et salg på mere end 200.000 eksemplarer satte rekord som det bedst solgte danske debutalbum.
Sko/Torp var et af 1990'ernes absolutte største danske orkestre - blandt andet fordi radioerne ikke kunne slippe orkestrets vellyd. Det, det hele handler om for Sko/Torp, er det organiske og gennemarbejdede

H årdt arbejde, en særlig stamina og navnlig respekt for sit publikum er hemmeligheden bag et langt og succesrigt liv p å landevejen, for det kræver en del at være et af landets mest turnerende bands gennem de sidste mange år, og det er Sko/Torp med 80-90 koncerter om året hvert å r.

Mange af os har været med fra starten i 1990, hvor Sko/Torp nærmest dukkede op ud af ingenting med albummet On A Long Lonely Night, der med et salg p å mere end 200.000 eksemplarer satte rekord som det bedst solgte danske debutalbum.

Sko/Torp var et af 1990 ' ernes absolutte st ørste danske orkestre - blandt andet fordi radioerne ikke kunne slippe orkestrets vellyd. Det, det hele handler om for Sko/Torp, er det organiske og gennemarbejdede.

Derfor er debutens sange uopslidelige og står lige s å flot i dag som dengang. "Get Ready" , " Loser ' s Game "og ikke mindst titelsangen "On A Long Lonely Night" er skrevet ind i den danske musikhistorie, og Sko/Torp har aldrig haft problemer med at spille dem eller nogle andre af deres mange gamle hits, for som Søren Sko siger: " Vi elsker sangene, de er en del af vores bagage, og publikum vil gerne høre dem, så selvfølgelig spiller vi dem "

Netop den respekt for publikums ønsker er meget sigende for Sko/Torp. De vil gerne glæde deres mange fans ved at spille de gamle sange, men det er lige s å vigtigt for dem at vise, at de er i evig bevægelse ved at præsentere noget nyt - sange som er indspillet sideløbende med den omfattende turnévirksomhed.

S øren Skos melodifornemmelse og knivskarpe vokal samt Palle Torps sans for afbalancerede arrangementer har fø rt dem rundt på en on going tour p å landets mange spillesteder.

Der er for f å sange i dag, hvor man kan høre, at det er levende mennesker, som spiller. Vi vil have, at det skal lyde godt og organisk, siger Sø ren Sko.

Sko/Torp udgav i september 2023 deres EP 'Celebrate'.

William Torp. I 2022 debuterede folk/rock-talentet William Torp med den stemningsfulde EP 'still u'r all i'm thinking about', der blev velmodtaget af både lyttere og presse.

EP'en kulminerede i to udsolgte headliner-koncerter på henholdsvis Ideal Bar i København og VinDanmark i Aarhus

Soundvenue har efterfølgende udpeget Torp som et af 15 mest lovende nye danske musiknavne og har bl.a. beskrevet musikeren

med ord som: "Den danske singer/songwriter har først og fremmest hjertet helt uden på uldsweateren" og " inspirationen fra forbillederne [Bon Iver, The War, Drugs og Big Thief] kammer ikke over. Den overdøver ikke det nye produkt. Det er sangene simpelthen for smukke til."

2023 blev ligeledes et begivenhedsrigt år for William Torp som, foruden optrædener på bl.a. SPOT Festival og Tønder Festival, mundede ud i musikerens anden EP-udgivelse 'same old me' med endnu en samling smukke sange, der atter manifesterer Torp som en artist og en sangskriver som man i dén grad bør holde øje med.

Midt i efterårsmørket dukkede en slagen majestæt op; på toppen af bjerget med kronen i hånden - uden at turde at tage den på. kingtommi favner polerne mellem storhed og fald, og skriver sange om at føle sig uovervindelig og helt uduelig på samme tid.

Det er netop den modsætning, som gør kingtommi til sin generations bud på en rockstjerne

I oktober solodebuterede han med 'Bedre End Dem', som måske antyder arrogance, men snare viser følsom ungdomskuller, så melankolien driver ned ad væggene. Singlen høstede placeringer på 'Årets Bedste Sange' hos Politiken og Soundvenue, rotation på P6 Beat samt supportgigs for Kind Mod Kind og på Zar Paulos Danmarksturné.

Kingtommi udgav i slutningen af 2022 sin debut-EP 'helt ind til knoglerne', der fusionerer kongeblå hiphop og eksplosiv altrock. Den er fandenivoldsk, uforudsigelig og skrøbelig på én og samme tid, og er skrevet, sunget, spillet og produceret af kingtommi sammen med sine gode venner, Arto Eriksen (Tobias Rahim, Andreas Odbjerg) og Emil Emborg fra Neon Priest.

Soundvenue kvitterede med 5 stjerner og skrev "helt ind til knoglerne står tilbage som en kroningsceremoni for en selvsikker tudeprins med et indlysende talent."

kingtommi fortæller selv om udgivelsen: "'helt ind til knoglerne er den første samling sange, jeg skrev til projektet. De er ret forskellige - fra rap og popmelodier, til guitarstøj, violin og tankestrømme. Men jeg skrev dem med en mission om at søge indad; derind hvor det både er uvant og ubehageligt, hvor jeg kan konfrontere mine følelser og lade det bløde ud i mine sange, så andre måske kan se sig selv i dem. At komme derind hvor kærligheden er størst, men også gør allermest ondt, hvor de store spørgsmål kan stilles, og måske besvares. Helt ind til knoglerne."

På en scene forlanger kingtommi både mosh pits og stilhed. Det er intenst, stærkt og rørende, og kingtommi spiller som regel med fuldt band; saxofon, guitar, bass og trommer. "... der er i det hele taget god grund til at sætte forventningerne højt til kingtommi. Ham kommer vi til at høre mere til!", skrev GAFFA's Ole Rosenstand Svidt efter koncert på Train i november.

Dørene åbner kl 19:00.

Bølger, høj sol, kolde forfriskninger, liv og glade dage. Kort sagt: Instrumental rock 'n surf til godtfolket! The Beach Berserkers har for nylig udsendt debutalbummet, REVENGE OF THE SKINNY FAT SILVERBACK.

Det skal nu fejres på Walthers Musikcafé, hvor bandet vil spille to sæt, der både appellerer til såvel nærlyttende som dansegale festdeltagere

Stilen er instrumental retro-rock med masser af tempo, rumklang, syngende guitarer, smældende lilletromme og bølgende bas. Lyden af 60'ernes surffilm og Tarantinos 90'er-klassiker Pulp Fiction. En musikgenre, der opstod i de tidligere 1960'ere sammen med surf-trenden i de sydcaliforniske strandbyer.

Koncerten vil foruden bandets egne numre byde på udvalgte surf-klassikere såsom Misirlou og Wipeout - ligesom der vil være stilmæssige afstikkere til filmmusikken fra både James Bond og diverse spaghettiwesterns. Sideløbende med de musikalske udskejelser vil der køre videoklip med optagelser fra Californien og omegn. Sæt sommeren i gang!

Dead Racoon Riot

Det er surf & western, det er vildt, smukt og dansevenligt. Du kommer på en rejse gennem filmiske universer, storslåede lydlandskaber, hvor spioner og bevæbnede outlaws lurer rundt om hvert et hjørne. En episk guitar fortælling med mexican standoffs og hæsblæsende jagt på hesteryg gennem golde ørkener, forbi det brusende hav til bjergenes tinder.

Voks surfbrættet, grib seksløberen og kom med!

Dørene åbner kl 19:00.

Er en trio, der tager udgangspunkt i hammondorglet, som er stammen i bandets lyd. Saxofonen og trommerne er med til at fuldende det klassiske trioformat, som især ses i den amerikanske orgeljazz.

Musikken tager udgangspunkt i den jazzede tradition og har udviklet sig til at være en blanding af forskellige genrer som fx funk, soul og blues til mere moderne kompositioner, der stikker mere ud fra de gængse rammer.

I begyndelsen af 2021 var bandet i studiet i Aarhus for at indspille den kommende plade, El Butcho. Titlen er en fortsættelse af det samme vrøvleagtive sprog, som prægede første album, der hed Soupe de Loop. Titlen refererer til en ung slagterdreng, der mildest talt ikke er for heldig i sit arbejde som slagterdreng. Det er ikke et gennemgående tema på albummet, at det handler om slagterdrengen, men det er her, musikken starter - med nummeret The Butcher.

El Butcho udgives i foråret 2022 på vinyl, og herudover er der lavet en helt særlig bog, hvor alle noderne til musikken er samt billeder fra studiet med beskrivelser af de forskellige kompositioner. Featuring på udgivelsen er Stefan Ringive (trombone) og Bo Møller (guitar).

Bandet har optrådt hovedsageligt i Danmark og Norge og har givet koncerter på steder som La Fontaine, Jazzcup, Sønderborg Jazzclub, JazzEsbjerg, Tøjhuset (Fredericia), Herr Nilsen (Oslo), Kristiansand Jazzvesen samt en masse forskellige festivaller. Herudover er musikken fra Soupe de Loop blevet spillet på P8 Jazz fast i 2021.

Line up:

Christoffer Gausdal Find, saxofon

Gunnar Sjur Ringøen, hammondorgel

Chris Falkenberg, trommer

Feat. Stefan Ringive (trombone) og Bo Møller (guitar)

Udpluk fra anmeldelser af Soupe de Loop (2019)

"Flat Bop har begået en god debutplade, hvor det kollektive og samlede udtryk er deres force. De forsøger ikke at stikke ud for hinanden. Det klæder dem og musikken"

Niels Overgaard, JazzNyt

"Tilsammen levendegør de fire den musik, der nok er ny, men også rundet af den tradition, der afspejles i orkesterets navn. Albummets vrøvletitel er volapyk, men en god spejling af det karakteristisk uhøjtidelige og særegne udtryk, som orkesteret fremelsker. Musikken er drillende, præget af smittende livsglæde, og så inviterer den op til dans - trods temposkift"

Ivan Rod

"'Soupe De Loop' består af 9 tracks fordelt på 46:41 og man bliver både fanget og smittet af Flat Bops legesyge, usædvanlige spilleglæde og uhøjtidelige selvironi, der dog aldrig truer hverken ekvilibrisme eller musikalitet."

Martin Loft, LOFTsKAMMER.

Enna Ho synger økologisk pop om vejen mod voksenlivet. Enna Ho er en østjysk singer-songwriter, hvis musik forener økologisk pop med jazzens stemninger og visernes ærlighed.

Med sine tekster maler hun billeder af det både smukke og svære ved at være menneske. Om at være barn, forelsket, i stykker, voksen, lykkelig og bange. Om at være eksiljyde i København. Og om at blive mor.

Efter at have optrådt på forskellige scener inden for jazz-, pop- og covermusikken har Enna Ho nu taget skridtet og præsenterer sine egne originale sange, som hun har skrevet og gemt i skuffen igennem 15 år. Først da hun blev mor i foråret 2023 fandt hun modet og drivkraften til at stå ved sin egen musik. I efteråret blev de så spillet med band på for allerførste gang, og i januar tog hun scenen med storm til sin udsolgte debutkoncert på Café Støj i Aarhus. En koncert, hvor billetterne blev revet væk, og publikum både grinte, fik kuldegysninger og havde våde øjne.

Enna Ho er en sangerinde, der formår at skabe stemninger med sin alsidige stemme - fra det skrøbelige til det intense. Hendes liveoptrædener er historiefortælling for både hjerne og hjerte.

Med sin stærke stemme, rørende tekster og modne tilgang til musikken formår Enna Ho at bidrage med noget særligt til den danske musikscene.

Drager på efterårstour 2024. oplev det medrivende og ekspressive band rigmor til efteråret, når de tager på anden del af deres albumtour "vælter vi mørket".

I 2022 optrådte bandet på SPOT Festival, Roskilde Festival, i DR's koncertsal og på utallige danske spillesteder under efterårs touren "Glade blinde børn". Bandets live performance kendetegnes især ved deres dynamik, autenticitet og energiudladninger, hvilket s kinner igennem på live EP'en "Live fra Roskilde Festival 2022". Også i udlandet har Rigmor gjort sig bemærket ved udgivelsen af deres live session på den amerikanske radiokanal KEXP. Live sessionen, som blev udgivet på KEXP's YouTube - kanal, har over 100.0 00 afspilninger. Bandet har siden optrådt med stor succes i Sverige og Grønland og sendt deres dansksprogede musik til hele verden. Efter en vellykket forårstour i marts måned med udsolgte show i Taastrup, Odense og København tager Rigmor til efteråret af sted med fokus på danske spillesteder og på at skabe en nærværende og bjergtagende liveoplevelse.

Rigmor er et dansksproget indierockband, der består af Sarah Wichmann, Oliver Stewart, Victor Sousa og Lasse Lykke. Bandet udgiver i marts 2024 deres næste album og tager i den forbindelse på releaseturné i både ind - og udland. Sidste år udgav Rigmor debutalbummet "Glade blinde børn", som fik store roser af anmelderne, blandt andet fem stjerner i Gaffa og en anbefaling i Weekendavisen, hvor anmelderen Klaus Lynggaard skrev, at Rigmor er et band, han "glæder sig til at opleve live". Og netop liv e har Rigmor markeret sig som et af Danmarks stærkeste nye skud på stammen. I 2022 optrådte bandet på SPOT Festival, Roskilde Festival, i DR's koncertsal og på utallige danske spillesteder under efterårstouren "Glade blinde børn". Bandets live performance kendetegnes især ved deres dynamik, autenticitet og energiudladninger, som du bl.a. kan høre på live EP'en "Live fra Roskilde Festival 2022". Stærkt efterfulgt af stærke og udsolgte shows i 2023 og 2024. Også i udlandet har Rigmor gjort sig bemærket ved udgivelsen af deres live session på den amerikanske radiokanal KEXP. Live sessionen, som blev udgivet på KEXP's YouTube - kanal, har over 100.000 afspilninger - og bandet har siden sendt deres dansksprogede musik til hele verden og medvirket i interviews i bl.a. Polen og Malaysia.

Er kendt for sin skarpsindige poesi, musikalske nysgerrighed og evnen til at krybe helt ind under huden på lytteren.

Han kan skrive overdrevent melankolsk og modløst, men også drømmende, håbefuldt og udforskende - hans tekster er altid spækket med flotte billeder og metaforer og han er aldrig bleg for at eksperimentere og udforske sig selv som kunstner

Er en utroligt produktiv sangskriver. Med en længere række album i rygsækken, mange fine anmeldelser bag sig, og altid med nyt på tegnebrættet, besidder Juncker en sjælden musikalsk ihærdighed, som bliver ved at udfolde sig. Juncker brød første gang igennem med hittet 'Mogens og Karen'. Han ramte den danske folkesjæl med teksten om et nabopar, der trods deres tilforladelige navne nærede giftige bær og en gal hund i haven.

Det er over 20 år siden, og sangen spilles stadig flittigt i radioen, ligesom mange af hans andre sange også får spilletid. Senere har Juncker leveret hele fire titelmelodier til alle sæsoner af nogle af de mest sete, danske TV-programmer i nyere tid - "Kurs mod fjerne kyster" med Beha-familien. I 2022 deltog han i Dansk Melodi Grand Prix med sit eget nummer 'Kommet For At Blive'. I april 2023 udsendte han det anmelderroste album 'Nattergalen Findes' - et album hvor Juncker har sluppet sig selv fuldstændig fri som sangskriver.

Albummet blev modtaget med flere 4 og 5- stjernede anmeldelser og blev bl.a. "Ugens Album" på P5. Jyllands-Posten gav 5 stjerner, og skrev bl.a.: "Det er decideret meningsløst, at denne mand endnu ikke har fået sit kommercielle gennembrud".

Det er svært at være uenig med den udmelding, for Juncker bliver ved. Han udgav i starten af 2024 singlen "Det Jeg Prøver At Sige", efterfulgt af "Gå Gå Gå" som optakt til det nye album, der udkommer sidst i 2024.

Søskendeorkestret døssing blander nordisk moderne jazz med musikalske indflydelser fra lounge og dub, og tilføjer en ekstra dimension gennem poetiske og samlende fortællinger i deres værker.

Deres lyd er kendetegnet ved mødet mellem det akustiske og det elektroniske, som særligt kommer til udtryk gennem luftige blæseinstrumenter og legesyg percussion, der sættes sammen bassede synthesizers, trillende keys og taktfaste trommemaskiner.

I 2022 udgav døssing deres debutalbum all inclusive, der var en fortæller-guidet, auditiv rejse gennem et hotel-inspireret univers. Albummet blev Ugens Album på P8 JAZZ med flittig rotation siden, fik flotte anmeldelser fra bl.a. GAFFA og Information og åbnede op for live-optrædener til store begivenheder som DMA JAZZ 2022, SPOT Festival, Vinterjazz og Copenhagen Jazz Festival.

I 2024 er døssing nu tilbage med mere musik - stærkere end nogensinde efter deres faste tilføjelse af Thit Helbo Møller på percussion og et nyt instrument i trompeten, spillet af Annestine Døssing. I foråret 2024 udgiver jazzorkestret to singles efterfulgt af en opsamlende EP, der kommer til at udvide deres stemme, lyd og stemningsunivers. I forlængelse af EP-udgivelsen tager døssing på turné rundt i hele Danmark i løbet af september 2024.

Når man som lytter og publikum bliver introduceret til døssing fremgår det tydeligt, at gruppen kommer med en baggrund, hvor musikken og det kreative islæt har været en dybt forankret del af livet. Det er nemlig ikke helt tilfældigt, at søskendeflokken har fået denne del med i bagagen. Som børn af folktronica-pionererne fra Sorten Muld og med store dele af deres barndom i bofællesskabet Toustrup Mark i Østjylland, kan medlemmerne siges at have fået musik, fællesskab og samskabelse ind fra barnsben. Døssing opstod efter en årrække, hvor søskendeflokken hver især var optaget med andre musikalske projekter såsom Abekejser, AySay og Total Hip Replacement, men havde lyst til at lave musik sammen. Siden 2021 har de gjort netop det, udforsket kreative idéer og tilgået skabelsen af deres musik i fælleskab - præcis lige som de gjorde i barndomshjemmet.

Udpluk fra albumanmeldelser

"Døssing har skabt et raffineret og på én gang moderne og klichefyldt, lidt retrospektivt lydbillede, der matcher nævnte

wallpaper, fortælling og film/tv-serie. Genremæssigt er døssings musik et sofistikeret miks af jazz, lounge og dub. Et miks

af akustisk og elektronisk musik. Et miks af fortælling. (...) Man er i det hele taget med ude at promenere og flanere. Det er i

virkeligheden det, døssings musik gør - den tager lytteren med ud at promenere og flanere. Og den gør det konsekvent og

stilsikkert"

GAFFA (****) om all inclusive. Find hele anmeldelsen her

"døssings stil er tilbagelænet og blød som de tunge velourbeklædte sofaarrangementer, jeg forestiller mig, man kan synke

ned i i den fiktive lobby. Trombonens klang er støvet og cool på det behagelige titelnummer. Det spiller videre i

baggrunden, da albummets fortæller, den fjerde søskende Annestine Døssing, sukker sødt og på et indfølt engelsk med

dansk accent beskriver ankomsten, hvor bildørssmæk og rullekufferthjul mod asfalt indikerer, at lytteren nu indfinder sig i

en David Lynch-inspireret parallelverden, hvor urene tikker, uden at viserne bevæger sig ud af stedet."

Dagbladet Information om all inclusive. Find hele anmeldelsen her.