Godset
Jens Holms Vej 56000 Kolding
Tlf: (+45) 79 79 10 60
Hjemmeside
Spillestedet Godset blev etableret i marts måned 2001 og satte allerede dengang Kolding på landkortet over etablerede scener for rytmisk musik. Et spillested lavet efter alle kunstens regler der dermed lever op til alle de krav, der stilles til et moderne spillested. På Godset er der plads til 700 stående eller ca. 350 siddende publikummer og dækker således muligheden for både intime koncerter og store rockoplevelser. Godset blev fra januar 2005-2008 og igen fra 2009-2012 -2013-2016 og fra 2017-2020, udnævnt til Regionalt spillested, hvorfor Godset sammen med de tilknyttede arrangørforeninger arbejder seriøst med den samlede musikprofil, for bl.a. på den måde at leve op de krav Det Musikfaglige Udvalg under Kunstrådet stiller til regionale spillesteder. Udover den primære aktivitet i spillestedet, som er rytmisk musik, bliver stedet også brugt til teater, foredrag, clinics m.m
Viser 50 events fra/efter 1. jun. 2024
De seneste par år har URO formået at bryde igennem med sin ærlige og sjælfulde urbane popmusik. URO er, med sine reflekterede og raffinerede tekster, klar til at invitere publikum med på en rejse. Han.
Fremadstormende Jeppe Kronback, der går under kunstnernavnet URO, er en ung, selvgjort sangskriver og producer fra de Københavnske forstæder.
De seneste par år har URO formået at bryde igennem med sin ærlige og sjælfulde urbane popmusik, der fortæller hjerteskærende sande historier fra hans fortid, men som også kigger ud mod en lys fremtid. Især de reflekterende og raffinerede tekster, gør URO til noget helt særligt. URO kickstartede sin karriere tilbage i 2020 med EP'en 'I storslået kinddans, med livet som indsats', hvor man bl.a. kan finde hitsinglen "Når Jeg Blir Til Jord". Sidstnævnte sang blev P3's Uundgåelige i 2020 og har over 4 millioner streams. Senest har haft stor succes med singlerne 'Godthåbsvej' og 'Føles Godt', der gæstes af Mekdes på vokal.
URO er, med sine reflekterede og raffinerede tekster, klar til at invitere publikum med på en rejse. Han er en historefortæller, der skaber musik, som sætter uvante vendinger, ørehængende melodier og flow i højsædet.
Med mere musik på vej er URO nu klar til at tage på tour i efteråret 2024, hvor han bl.a. besøger Godset.
Facebook Instagram
De seneste par år har URO formået at bryde igennem med sin ærlige og sjælfulde urbane popmusik, der fortæller hjerteskærende sande historier fra hans fortid, men som også kigger ud mod en lys fremtid. Især de reflekterende og raffinerede tekster, gør URO til noget helt særligt. URO kickstartede sin karriere tilbage i 2020 med EP'en 'I storslået kinddans, med livet som indsats', hvor man bl.a. kan finde hitsinglen "Når Jeg Blir Til Jord". Sidstnævnte sang blev P3's Uundgåelige i 2020 og har over 4 millioner streams. Senest har haft stor succes med singlerne 'Godthåbsvej' og 'Føles Godt', der gæstes af Mekdes på vokal.
URO er, med sine reflekterede og raffinerede tekster, klar til at invitere publikum med på en rejse. Han er en historefortæller, der skaber musik, som sætter uvante vendinger, ørehængende melodier og flow i højsædet.
Med mere musik på vej er URO nu klar til at tage på tour i efteråret 2024, hvor han bl.a. besøger Godset.
Facebook Instagram
I et lydunivers af nostalgisk 80'er synthesizer og indie prægede rytmer toner de frem fra undergrunden og ud på scenen. I dette rum vil man tydeligt mærke den unge energi og kraft, som udspilles i en.
Bag KALASET står fem unge oprindeligt fra Middelfart, som nu bor i kollektiv sammen i en flænge lidt ude for Skanderborg, hvor de her dyrker musikken sammen. I et lydunivers af nostalgisk 80'er synthesizer og indie prægede rytmer toner de frem fra undergrunden og ud på scenen. I dette rum vil man tydeligt mærke den unge energi og kraft, som udspilles i en skarp vokal og et energibærende band. Med fængende melodier og tempofyldte numre inddrager de tilskuerne i KALASETs musikalske univers.
Teksterne er på dansk og indeholder dybere tanker og refleksioner af den verden vi lever i. De skriver om ungdommen, stilheden, rastløsheden og om deres drømme. Det gør de med henblik på, at kunne rykke på noget i folk.
Bandet trækker stilistiske tråde til grupper som Superheroes, Broken Social Scene og The Cure, og leverer det med en nutidig blanding af dreampop og indierock. Med danske tekster skaber sangene et reflekterende og ærligt univers, hvor man kan mærke at disse unge virkelig har noget på hjerte.
KALASET består af fire drenge og en pige - Jakob Rønn (trommeslager), Morten Holm Ørsager (forsanger og guitarist), Anders Mygind (guitarist), Sidsel Due (pianist og backing sanger) og Henrik Skov (bassist). Bandet spillede de første toner sammen i slutningen af 2018 og har siden haft kursen mod stjernerne. Kalaset har allerede vundet flere musikkonkurrencer, bl.a. den fynske Emergenza festival, talentprogrammet Quasar samt Battle of Bands. Derudover har bandet varmet op for Simon Kvamm's nyeste projekt HUGORM.
Bandet har fortsat store drømme, men de har også talentet og viljen til at få dem til at gå i opfyldelse. "Ung dansk indierockgruppe kan gå hele vejen til Orange Scene", femstjernet anmeldelse fra Gaffa til deres Uhørt koncert
Teksterne er på dansk og indeholder dybere tanker og refleksioner af den verden vi lever i. De skriver om ungdommen, stilheden, rastløsheden og om deres drømme. Det gør de med henblik på, at kunne rykke på noget i folk.
Bandet trækker stilistiske tråde til grupper som Superheroes, Broken Social Scene og The Cure, og leverer det med en nutidig blanding af dreampop og indierock. Med danske tekster skaber sangene et reflekterende og ærligt univers, hvor man kan mærke at disse unge virkelig har noget på hjerte.
KALASET består af fire drenge og en pige - Jakob Rønn (trommeslager), Morten Holm Ørsager (forsanger og guitarist), Anders Mygind (guitarist), Sidsel Due (pianist og backing sanger) og Henrik Skov (bassist). Bandet spillede de første toner sammen i slutningen af 2018 og har siden haft kursen mod stjernerne. Kalaset har allerede vundet flere musikkonkurrencer, bl.a. den fynske Emergenza festival, talentprogrammet Quasar samt Battle of Bands. Derudover har bandet varmet op for Simon Kvamm's nyeste projekt HUGORM.
Bandet har fortsat store drømme, men de har også talentet og viljen til at få dem til at gå i opfyldelse. "Ung dansk indierockgruppe kan gå hele vejen til Orange Scene", femstjernet anmeldelse fra Gaffa til deres Uhørt koncert
Med lige dele humor, sarkasme og alvor, vil Søren Huss tage publikum med sig rundt i sit efterhånden imponerende sangkatalog, der i 2024 kommer til at byde på nye tilføjelser.
I 2023 vendte Søren Huss tilbage til scenen, efter to år udenfor rampelyset. En tilbagekomst, som med flere udsolgte koncerter høstede stor ros fra publikum og anmeldere landet over. 2024 bliver endnu et begivenhedsrigt år i Huss' musikalske karriere, som efter annonceringen af en forårstour i Danmarks koncertsale, nu også byder på en efterårstour for stående publikum. Den nye turné kommer ligeledes Danmark rundt med intet mindre end 17 stop.
Med lige dele humor, sarkasme og alvor, vil Søren Huss tage publikum med sig rundt i sit efterhånden imponerende sangkatalog, der i 2024 kommer til at byde på nye tilføjelser. I løbet af marts måned har Søren Huss med fire singleudgivelser teaset for sit nye album "Vi fik mere, end vi kom for", som udkom den 5. april. Albummet er indspillet i Farvemøllen i København og er produceret af Christian Balvig og Søren Huss. Om albummets førstesingle 'Trykkammer' fortalte Huss blandt andet:
"Trykkammer er en kærlighedssang. En kærlighedserklæring på kanten af afgrunden. Det er den mørkeste sang på min kommende plade og roterer om følelsen af, ikke at kunne finde et svar på, hvorfor du befinde dig en armslængde væk fra et mennesker du elsker..."
Med sig på scenen, til at spille nye som gamle sange, har Søren Huss sit trofaste band; Lars Skjærbæk på guitar, Morten Jørgensen på bas, Jesper Elnegaard på trommer og Christian Balvig på keys. Søren Huss udtaler om den kommende tour:
"Til efteråret 2024 er det 5 år siden, at jeg var på en spillestedstour rundt i landet med fuldt band. Så det er på høje tid at få kridtet skoene af og finde de sange frem fra hele min 22 årige karriere, der har energien i sig, til at vi kan rejse os op fra eftertænksomhedens dybe koncertsalsstol og løfte taget... Det bliver sjovt!"
Facebook Instagram
Med lige dele humor, sarkasme og alvor, vil Søren Huss tage publikum med sig rundt i sit efterhånden imponerende sangkatalog, der i 2024 kommer til at byde på nye tilføjelser. I løbet af marts måned har Søren Huss med fire singleudgivelser teaset for sit nye album "Vi fik mere, end vi kom for", som udkom den 5. april. Albummet er indspillet i Farvemøllen i København og er produceret af Christian Balvig og Søren Huss. Om albummets førstesingle 'Trykkammer' fortalte Huss blandt andet:
"Trykkammer er en kærlighedssang. En kærlighedserklæring på kanten af afgrunden. Det er den mørkeste sang på min kommende plade og roterer om følelsen af, ikke at kunne finde et svar på, hvorfor du befinde dig en armslængde væk fra et mennesker du elsker..."
Med sig på scenen, til at spille nye som gamle sange, har Søren Huss sit trofaste band; Lars Skjærbæk på guitar, Morten Jørgensen på bas, Jesper Elnegaard på trommer og Christian Balvig på keys. Søren Huss udtaler om den kommende tour:
"Til efteråret 2024 er det 5 år siden, at jeg var på en spillestedstour rundt i landet med fuldt band. Så det er på høje tid at få kridtet skoene af og finde de sange frem fra hele min 22 årige karriere, der har energien i sig, til at vi kan rejse os op fra eftertænksomhedens dybe koncertsalsstol og løfte taget... Det bliver sjovt!"
Facebook Instagram
I Shamania har Marilyn Mazur fundet sammen med otte ligesindede og overlegne kvindelige musikere fra den skadinaviske jazzscene, der med store stemmer, rituelle rytmer, elektrificerende energi og bevæ.
Musikmageren og perkussionisten Marilyn Mazur har gennem fem årtier fortryllet hele verden med sin mageløse musikalske urkraft. I 1980'erne fik hun med sit samarbejde med jazzens høvdinge som Miles Davis, Gil Evans, Wayne Shorter, Jan Gabarek og NHØP noget så eftertrykkeligt sat dansk jazz på musikkens verdenskort. Men hendes hjerte banker for den eventyrjazz, hun skaber i egne grænseløst geniale projekter. I Shamania har hun fundet sammen med otte ligesindede og overlegne kvindelige musikere fra den skadinaviske jazzscene, der med store stemmer, rituelle rytmer, elektrificerende energi og bevægende bevægelse har skabt et levende, boblende og hypnotiserende kvindeligt jazzkollektiv. Sammen har de udgivet to magiske albums, hvor man tydeligt fornemmer lyden af Miles Davis i jazzens vilde år, men det er samtidig lyden af noget helt og aldeles anderledes: stille tibetanske vinde, vestafrikansk jungle og improvisationsmusik a la Frank Zappa. De otte kvindelige musikere i Shamania er jazzens åndemagere, der nok skal få os alle til at falde i en berusende trance og mærke nærværet af jazzens gamle guder og magiske gudinder.
Line-up:
Marilyn Mazur: perkussion, komponist
Josefine Cronholm (S): vokal, perkussion
Hildegunn Øiseth (N): trompet, gedehorn
Christina Dahl: saxofoner
Sissel Vera Pettersen (N): altsaxofon, vokal
Lis Wessberg: trombone
Makiko Hirabayashi: klaver, keyboard
Ida Gormsen: bas
Lisbeth Diers: congas, perkussion
Om Marilyn Mazur:
Mazur blev født i New York City den 18. januar 1955 og er af polsk og afroamerikansk afstamning. Hun har boet i Danmark, siden hun var seks år gammel. Hun begyndte at studere klassisk klaver og ballet som niårig og kom som teenager med i Det Kreative Danseteater i 1971. Senere studerede Mazur klassisk slagtøj på Det Kongelige Danske Musikkonservatorium i København, men hun er primært autodidakt på sine mange instrumenter og lader sig inspirere af musik fra hele verden.
Mazur dannede sit første band Zirenes i 1973 som pianist/komponist, og i 1975 arbejdede hun også regelmæssigt som percussionist, trommeslager og sanger for forskellige grupper. Hendes gennembrud på den danske scene skete i 1978 med det populære fusionsband Six Winds sammen med trommeslageren Alex Riel og som leder af musikteatergruppen Primi Band, der udelukkende bestod af kvinder. I 1983 modtog hun The Ben Webster Award og dannede jazzkvartetten MM4 med saxofonisten Uffe Markussen. Siden da har hun fortsat med at udvikle sin helt personlige musikalske vision sammen med forskellige ligesindede.
Et vendepunkt i Mazurs karriere kom i 1985, da hun blev inviteret til at deltage i indspilningen af den danske trompetist og komponist Palle Mikkelborgs hyldest til Miles Davis, Aura. Davis deltog selv i indspilningerne, og et par måneder senere bad han Mazur om at komme med i sit band. Hun turnerede efterfølgende med Miles Davis Band i lange perioder i slutningen af 80'erne (hendes tid med Miles blev dokumenteret på den posthume Warner Bros. udgivelse fra 1996, Live Around The World). I 1986 turnerede og indspillede Mazur også med Gil Evans/Laurent Cugny Big Band Lumiere (dokumenteret på to EmArcy-album, Rhythm-a-ning fra 1988 og Golden Hair fra 1989). I 1987 var hun på verdensturné med Wayne Shorter Quintet, og i 1988 var hun tilbage med Miles Davis Band.
Nogle af de andre musikere, hun har arbejdet sammen med gennem årene, er Bobo Stenson, John Tchicai, Niels Henning Ørsted Pedersen, Jon Balke, Dino Saluzzi, Irene Schweizer, Peter Kowald, Arild Andersen, Andreas Vollenweider, Christy Doran, Marilyn Crispell, Charlie Mariano og Jasper van't Hof, Rita Marcotulli, Eliane Elias og Marc Johnson, Nils Petter Molvaer, Klavs Hovman, John Taylor, Norma Winstone og Pierre Dørges New Jungle Orchestra.
I 1991 blev Mazur medlem af Jan Garbarek Group, som hun fortsatte med at turnere med frem til 2004. Siden da har hun primært fokuseret på sine egne grupper, herunder Marilyn Mazur Group, Celestial Circle, Mystic Family, Spirit Cave, Future Song, Special 4, Percussion Paradise og Shamania.
I 2001 modtog Mazur den prestigefyldte danske Jazzpar-pris, og i 2004 modtog hun den danske udgave af Wilhelm Hansens Komponistpris, en pris, der normalt uddeles til klassiske komponister. I 2013 modtog hun Grethe Kolbe-legatet, der uddeles af Dansk Dirigentforening. Mazur er også modtager af Statens Kunstfonds livsvarige ydelse til komponister. I 2019 vandt albummet "Shamania" "Jahrespreis der deutschen Schallplattenkritik".
Facebook Instagram
Line-up:
Marilyn Mazur: perkussion, komponist
Josefine Cronholm (S): vokal, perkussion
Hildegunn Øiseth (N): trompet, gedehorn
Christina Dahl: saxofoner
Sissel Vera Pettersen (N): altsaxofon, vokal
Lis Wessberg: trombone
Makiko Hirabayashi: klaver, keyboard
Ida Gormsen: bas
Lisbeth Diers: congas, perkussion
Om Marilyn Mazur:
Mazur blev født i New York City den 18. januar 1955 og er af polsk og afroamerikansk afstamning. Hun har boet i Danmark, siden hun var seks år gammel. Hun begyndte at studere klassisk klaver og ballet som niårig og kom som teenager med i Det Kreative Danseteater i 1971. Senere studerede Mazur klassisk slagtøj på Det Kongelige Danske Musikkonservatorium i København, men hun er primært autodidakt på sine mange instrumenter og lader sig inspirere af musik fra hele verden.
Mazur dannede sit første band Zirenes i 1973 som pianist/komponist, og i 1975 arbejdede hun også regelmæssigt som percussionist, trommeslager og sanger for forskellige grupper. Hendes gennembrud på den danske scene skete i 1978 med det populære fusionsband Six Winds sammen med trommeslageren Alex Riel og som leder af musikteatergruppen Primi Band, der udelukkende bestod af kvinder. I 1983 modtog hun The Ben Webster Award og dannede jazzkvartetten MM4 med saxofonisten Uffe Markussen. Siden da har hun fortsat med at udvikle sin helt personlige musikalske vision sammen med forskellige ligesindede.
Et vendepunkt i Mazurs karriere kom i 1985, da hun blev inviteret til at deltage i indspilningen af den danske trompetist og komponist Palle Mikkelborgs hyldest til Miles Davis, Aura. Davis deltog selv i indspilningerne, og et par måneder senere bad han Mazur om at komme med i sit band. Hun turnerede efterfølgende med Miles Davis Band i lange perioder i slutningen af 80'erne (hendes tid med Miles blev dokumenteret på den posthume Warner Bros. udgivelse fra 1996, Live Around The World). I 1986 turnerede og indspillede Mazur også med Gil Evans/Laurent Cugny Big Band Lumiere (dokumenteret på to EmArcy-album, Rhythm-a-ning fra 1988 og Golden Hair fra 1989). I 1987 var hun på verdensturné med Wayne Shorter Quintet, og i 1988 var hun tilbage med Miles Davis Band.
Nogle af de andre musikere, hun har arbejdet sammen med gennem årene, er Bobo Stenson, John Tchicai, Niels Henning Ørsted Pedersen, Jon Balke, Dino Saluzzi, Irene Schweizer, Peter Kowald, Arild Andersen, Andreas Vollenweider, Christy Doran, Marilyn Crispell, Charlie Mariano og Jasper van't Hof, Rita Marcotulli, Eliane Elias og Marc Johnson, Nils Petter Molvaer, Klavs Hovman, John Taylor, Norma Winstone og Pierre Dørges New Jungle Orchestra.
I 1991 blev Mazur medlem af Jan Garbarek Group, som hun fortsatte med at turnere med frem til 2004. Siden da har hun primært fokuseret på sine egne grupper, herunder Marilyn Mazur Group, Celestial Circle, Mystic Family, Spirit Cave, Future Song, Special 4, Percussion Paradise og Shamania.
I 2001 modtog Mazur den prestigefyldte danske Jazzpar-pris, og i 2004 modtog hun den danske udgave af Wilhelm Hansens Komponistpris, en pris, der normalt uddeles til klassiske komponister. I 2013 modtog hun Grethe Kolbe-legatet, der uddeles af Dansk Dirigentforening. Mazur er også modtager af Statens Kunstfonds livsvarige ydelse til komponister. I 2019 vandt albummet "Shamania" "Jahrespreis der deutschen Schallplattenkritik".
Facebook Instagram
Kolding Jazzklub præsenterer: River Jazz & Blues Band. River Band er kendt for sin afvekslende, farverige stil ? en blanding af traditionsbevidsthed og evne til at overraske.
Nærvær og engagement er sat i højsædet hos dette originale, vestjyske band. River Bands optræden skabes af musikernes fælles inspiration ? samt lysten til at få publikum i tale. Med elskede klassikere, elegante arrangementer og inciterende danserytmer spiller River Band en krydret blanding af jazz, blues, latin og spirituals. Line Up: Torben Lassen: trompet m.m. Allan Bjerregaard: trækbasun m.m. Filt Kristensen: tenorsax m.m. Karen Sørensen: klaver. Jørgen Nielsen: kontrabas. Tobias Leonardo Pedersen: trommer. Varighed: Slut ca. kl. 15:30
Det varierede repertoire er blues i diverse afskygninger, med flere egne kompositioner, men mange af numrene bliver leveret med et twist. Det virker og det er friskt og nyt at høre! Det gør koncertopl.
I efteråret 2020 sprang Niels Nello Mogensen ud som frontman og forsanger for sit eget blues-band. Det er siden blevet til mere end 40 koncerter og begejstringen og flotte ord regner ned over orkesteret!
Om musikken: "Det varierede repertoire er blues i diverse afskygninger, med flere egne kompositioner, men mange af numrene bliver leveret med et twist. Det virker og det er friskt og nyt at høre! Det gjorde koncertoplevelsen både sjov, vital og interessant. Og Niels Nello Mogensen optrådte som en både karismatisk og gennemtrængende bluessanger! - og en glimrende entertainer!"
Nello & The Helping Hand Blues Band er:
Ronni Boysen, guitar:
Ronni er en af de mest efterspurgte og respekterede europæiske guitarister indenfor genren, og har arbejdet fast eller på freelance basis for bl.a. Mud Morganfield (søn af Muddy Waters), med svenske Kokomo Kings og danske Trainman Blues. Årets Danske Bluesnavn 2013 og modtager af Blueskartellets Ærespris i 2010.
Mads D. Andersen, trommer:
Mads turnerede som 21-årig med Otis Grand & The Big Bluesband 3 ½ år i hele Europa. Spillede der sammen med en række blues-verdensstjerner. Vendte hjem og joinede sin Bror Mike Andersens band i 6 år. Siden med både danske og udenlandske kunstnere, bl. a. Anders Blichfeldt, Ivan Pedersen trio, og udenlandske Alan Haynes, Tony Vega og Kai Strauss.
Rasmus Stenholm, orgel:
En af de mest benyttede organister på den hjemlige blues-scene. Rasmus' eksplosive, virile og virtuose spil tager folk med storm. Fast mand i Grarup Allstars. Har arbejdet og turneret med folk som Henning Stærk, Rock Nalle, Kenn Lending, Sinne Eeg og Jesper Thilo. Tre solo udgivelser.
Niels Nello Mogensen, bas og vokal:
Nello startede i 1980 i Danmarks første punk-band Lost Kids. Siden 1996 og stadig fast mand hos Johnny Madsen. I dag også med Grarup Allstars som han var med til at danne. Nello har booket og turnéret med stort set alle på de danske scener og med amerikanske blues navne som Blue Lights, Ron Hacker og Hook Herrera. Har desuden tre rock solo-albums som sanger og komponist bag sig.
Facebook
Om musikken: "Det varierede repertoire er blues i diverse afskygninger, med flere egne kompositioner, men mange af numrene bliver leveret med et twist. Det virker og det er friskt og nyt at høre! Det gjorde koncertoplevelsen både sjov, vital og interessant. Og Niels Nello Mogensen optrådte som en både karismatisk og gennemtrængende bluessanger! - og en glimrende entertainer!"
Nello & The Helping Hand Blues Band er:
Ronni Boysen, guitar:
Ronni er en af de mest efterspurgte og respekterede europæiske guitarister indenfor genren, og har arbejdet fast eller på freelance basis for bl.a. Mud Morganfield (søn af Muddy Waters), med svenske Kokomo Kings og danske Trainman Blues. Årets Danske Bluesnavn 2013 og modtager af Blueskartellets Ærespris i 2010.
Mads D. Andersen, trommer:
Mads turnerede som 21-årig med Otis Grand & The Big Bluesband 3 ½ år i hele Europa. Spillede der sammen med en række blues-verdensstjerner. Vendte hjem og joinede sin Bror Mike Andersens band i 6 år. Siden med både danske og udenlandske kunstnere, bl. a. Anders Blichfeldt, Ivan Pedersen trio, og udenlandske Alan Haynes, Tony Vega og Kai Strauss.
Rasmus Stenholm, orgel:
En af de mest benyttede organister på den hjemlige blues-scene. Rasmus' eksplosive, virile og virtuose spil tager folk med storm. Fast mand i Grarup Allstars. Har arbejdet og turneret med folk som Henning Stærk, Rock Nalle, Kenn Lending, Sinne Eeg og Jesper Thilo. Tre solo udgivelser.
Niels Nello Mogensen, bas og vokal:
Nello startede i 1980 i Danmarks første punk-band Lost Kids. Siden 1996 og stadig fast mand hos Johnny Madsen. I dag også med Grarup Allstars som han var med til at danne. Nello har booket og turnéret med stort set alle på de danske scener og med amerikanske blues navne som Blue Lights, Ron Hacker og Hook Herrera. Har desuden tre rock solo-albums som sanger og komponist bag sig.
Jacob Dinesen har både nye sange og fornyet selvindsigt med, når han tager på tour. Han har nemlig brugt det seneste år på at forny og udvikle sig selv og sin sangskrivning i studiet med nye musikalsk.
JACOB DINESEN TAGER PÅ TOUR TIL EFTERÅET
Ovenpå en komplet udsolgt forårsturné annoncerer Jacob Dinesen nu en erfterårstour med et nyt album på vej.
Den 8. marts udgiver Jacob Dinesen nyt album. I den forbindelse indtager Jacob Dinesen en stribe spillesteder i hele Danmark. Det er en stor begivenhed, at Jacob Dinesen udgiver album og derfor tager vi denne fejring rundt i hele landet.
Jacob Dinesen har både nye sange og fornyet selvindsigt med, når han tager på tour. Han har nemlig brugt det seneste år på at forny og udvikle sig selv og sin sangskrivning i studiet med nye musikalske samarbejdspartnere, heriblandt Kasper Falkenberg og Mattis Jacobsen.
Med mere end 45.000 solgte album, 36 millioner streams og den ene store turné efter den anden, har Jacob Dinesen taget den alt andet end med ro siden gennembruddet i 2016. Og med udsolgte koncerter og album på vej, er der stadig fart på i 2024, men perspektivet er nyt hos den 27-årige sangskriver.
Facebook Instagram
Ovenpå en komplet udsolgt forårsturné annoncerer Jacob Dinesen nu en erfterårstour med et nyt album på vej.
Den 8. marts udgiver Jacob Dinesen nyt album. I den forbindelse indtager Jacob Dinesen en stribe spillesteder i hele Danmark. Det er en stor begivenhed, at Jacob Dinesen udgiver album og derfor tager vi denne fejring rundt i hele landet.
Jacob Dinesen har både nye sange og fornyet selvindsigt med, når han tager på tour. Han har nemlig brugt det seneste år på at forny og udvikle sig selv og sin sangskrivning i studiet med nye musikalske samarbejdspartnere, heriblandt Kasper Falkenberg og Mattis Jacobsen.
Med mere end 45.000 solgte album, 36 millioner streams og den ene store turné efter den anden, har Jacob Dinesen taget den alt andet end med ro siden gennembruddet i 2016. Og med udsolgte koncerter og album på vej, er der stadig fart på i 2024, men perspektivet er nyt hos den 27-årige sangskriver.
Facebook Instagram
Skerryvores musik er bygget op omkring traditionel skotsk folk-rock, men bandets udtryk favner mange 'farvenuancer' og de maler dygtigt med den brede pensel, med både country, pop og cajun, ingrediens.
Skotske Skerryvore er gennem det seneste år, og efter udgivelsen af deres seneste album "TEMPUS" i foråret 2023, gået fra at være ét af Skotlands største og mest velrenommerede folk-rock bands, til at være det største. "Tempus" røg direkte ind på den skotske Top40 hitliste og lå der i tre uger, og albummet fandt også vej til den engelske Top40 hitliste, med en 23. plads som bedste placering.
Det otte-mand store band kræver ikke den store præsentation, da de for længst har manifesteret sig i Danmark, ikke mindst på Tønder Festival, hvor de med få undtagelser, har været 'husband' gennem mere end 10 år. Men også ude på de danske spillesteder, nyder de stor succes, senest i november 2023, hvor de spillede fem koncerter, hvoraf de fire var udsolgte og den femte var meget tæt på.
Skerryvores popularitet er ved at nå samme højder som legendariske Runrig, som jo nu har lukket og slukket, og Skerryvorres turnéer er blevet et tilløbsstykke overalt. Bandet er lige hjemvendt fra en måneds turné i USA, hvor de fleste af The Tempus Tour USA's 22 koncerter, var udsolgte, så det går rigtigt stærkt for bandet, der i 2005 blev startet af de to brødre Daniel og Martin Gillespie.
Skerryvore har udgivet ni albums, bandet er hele tre gange blevet tildelt prisen "Årets Band" ved Scottish Folk Awards, og sanger, sangskriver og guitarist Alec Dalglish har to gange fået prisen som "Årets Sangskriver"!
Skerryvores musik er bygget op omkring traditionel skotsk folk-rock, men bandets udtryk favner mange 'farvenuancer' og de maler dygtigt med den brede pensel, med både country, pop og cajun, ingredienser som mange i dag også betegner som americana.
Facebook Instagram
Det otte-mand store band kræver ikke den store præsentation, da de for længst har manifesteret sig i Danmark, ikke mindst på Tønder Festival, hvor de med få undtagelser, har været 'husband' gennem mere end 10 år. Men også ude på de danske spillesteder, nyder de stor succes, senest i november 2023, hvor de spillede fem koncerter, hvoraf de fire var udsolgte og den femte var meget tæt på.
Skerryvores popularitet er ved at nå samme højder som legendariske Runrig, som jo nu har lukket og slukket, og Skerryvorres turnéer er blevet et tilløbsstykke overalt. Bandet er lige hjemvendt fra en måneds turné i USA, hvor de fleste af The Tempus Tour USA's 22 koncerter, var udsolgte, så det går rigtigt stærkt for bandet, der i 2005 blev startet af de to brødre Daniel og Martin Gillespie.
Skerryvore har udgivet ni albums, bandet er hele tre gange blevet tildelt prisen "Årets Band" ved Scottish Folk Awards, og sanger, sangskriver og guitarist Alec Dalglish har to gange fået prisen som "Årets Sangskriver"!
Skerryvores musik er bygget op omkring traditionel skotsk folk-rock, men bandets udtryk favner mange 'farvenuancer' og de maler dygtigt med den brede pensel, med både country, pop og cajun, ingredienser som mange i dag også betegner som americana.
Facebook Instagram
På scenen er Katinka Bjerregaard en både drøncharmerende, hudløs og gribende frontfigur, der sammen med de resterende bandmedlemmers lydhøre og solidariske akkompagnement skaber en stærk og direkte fo.
I 2024 udkommer det fjerde album fra Katinka Band, som er produceret i samarbejde med Søren Buhl Lassen (Blaue Blume, Guldimund, Brimheim, Lucky Lo mfl.). Som første udspil sendte kvartetten singlen 'Andensortering' den 12. januar.
Katinka Band - der nu består af Katinka Bjerregaard (vokal), Simon Ask (guitar), Marie Hageltorn Christiansen (keyboards, kor) og Torben Guldager (bas) - omfavner den store popsang og de forløsende omkvæd. En disposition og et fokus som er helt bevidst for gruppen igennem hele det kommende album.
Og således også på førstesinglen, hvor den melodiøse tæft bæres af det naturlige og medrivende flow i instrumenternes samspil og bandets blik for komposition og arrangement. 'Andensortering' vil uden tvivl ramme plet hos gruppens store fanskare og helt sikkert trække nye tilhængere til.
Den musikalsk lette og umiddelbare tone komplementeres af teksten, der atter viser Katinka Bjerregaard som en af Danmarks skarpeste lyrikere: "Jeg låner de ledige nætter/Gemmer kyssene bag dit gardin/Jeg har det fint med dine rester, så længe din andensortering er min."
Bandet fortæller om nummeret:
»Der var hele tiden en vished om, at 'Andensortering' godt kunne blive en poppet banger. Vi vidste også, at sangen skulle frem i partybussen og produceres i den retning. Sangen er inspireret af Katinkas rusdage på universitetet med byture i Indre By i København. Derinde bliver der spillet nogle roller og taget nogle gevaldige kostumer på, når man kommer hinanden i møde. Det er en situation på en bar, hvor en person venter på, at en udkåren bliver så stiv, at de kan tage hjem sammen. Begge er nået til et punkt, hvor man er gået igennem forskellige stadier og overvejelser. Hvem vil man helst have: den rigtige person? Rollen, vedkommende spiller? Eller bare resterne? Jeg er ret stor fan af en sangskriver som Jarvis Cocker fra det britiske band Pulp og den måde, de hylder typen, der bare står i et hjørne og i visse tilfælde, lader sig nøjes: "I don't care if you screw him just as long as you save a piece for me". Og at det nogle gange er helt okay at være en andens andensortering.«
Facebook Instagram
Katinka Band - der nu består af Katinka Bjerregaard (vokal), Simon Ask (guitar), Marie Hageltorn Christiansen (keyboards, kor) og Torben Guldager (bas) - omfavner den store popsang og de forløsende omkvæd. En disposition og et fokus som er helt bevidst for gruppen igennem hele det kommende album.
Og således også på førstesinglen, hvor den melodiøse tæft bæres af det naturlige og medrivende flow i instrumenternes samspil og bandets blik for komposition og arrangement. 'Andensortering' vil uden tvivl ramme plet hos gruppens store fanskare og helt sikkert trække nye tilhængere til.
Den musikalsk lette og umiddelbare tone komplementeres af teksten, der atter viser Katinka Bjerregaard som en af Danmarks skarpeste lyrikere: "Jeg låner de ledige nætter/Gemmer kyssene bag dit gardin/Jeg har det fint med dine rester, så længe din andensortering er min."
Bandet fortæller om nummeret:
»Der var hele tiden en vished om, at 'Andensortering' godt kunne blive en poppet banger. Vi vidste også, at sangen skulle frem i partybussen og produceres i den retning. Sangen er inspireret af Katinkas rusdage på universitetet med byture i Indre By i København. Derinde bliver der spillet nogle roller og taget nogle gevaldige kostumer på, når man kommer hinanden i møde. Det er en situation på en bar, hvor en person venter på, at en udkåren bliver så stiv, at de kan tage hjem sammen. Begge er nået til et punkt, hvor man er gået igennem forskellige stadier og overvejelser. Hvem vil man helst have: den rigtige person? Rollen, vedkommende spiller? Eller bare resterne? Jeg er ret stor fan af en sangskriver som Jarvis Cocker fra det britiske band Pulp og den måde, de hylder typen, der bare står i et hjørne og i visse tilfælde, lader sig nøjes: "I don't care if you screw him just as long as you save a piece for me". Og at det nogle gange er helt okay at være en andens andensortering.«
Facebook Instagram
Tiden er kommet til at udforske dybere ind i USSELs tankevækkende musikunivers. Med et unægteligt nærvær og tårnhøj intensitet på scenen vil USSEL sammen med sit faste band skabe en fantastisk koncert.
Efteråret 2023 markerede frigivelsen af USSEL's debutalbum "ENGLE & BLAA MAERKER" og nu annoncerer han en omfattende danmarksturné samt kommende musikudgivelser. Efter et imponerende 2023, hvor han optrådte på store festivaler som Roskilde Festival, Syd For Solen og Smukfest, er tiden kommet til at udforske dybere ind i USSELs tankevækkende musikunivers.
Efter at have sejret i Karrierekanonen 2022 har USSEL's karriere oplevet stor fremdrift, kulminerende i hans sang "Datter Af Dæmoner," der blev udråbt som Ugens Uundgåelige på P3 og nu også er en del af det debutalbum, som han præsenterer på turnéen. Publikum kan forvente en emotionel rejse gennem albummet, der udforsker temaer som angst, kærlighedens uforudsigelighed og ungdommens udfordringer.
"ENGLE & BLAA MAERKER" er en hyldest til ærlighed og følsomhed. USSELs stemme skærer igennem lydlandskabet og rammer dybt ind i lytternes sjæle, og gør hver sang til en intens oplevelse. Fokussinglen på albummet, "Oslo til København," fortæller en rørende historie om en kærlighed uden grænser. Den stærke forbindelse udfordrer afstand og tid og viser, at ægte kærlighed ikke kender nogen grænser. Det er en fortælling om mod, tålmodighed og det søde løfte om genforening. USSELs musik er dog svær at putte i kasser eller genrer, da han formår at fusionere forskellige stilarter på sin egen unikke facon. Hans evne til at udfordre musikalske konventioner gør ham til en kunstner, der skiller sig ud i musiklandskabet.
Med et unægteligt nærvær og tårnhøj intensitet på scenen vil USSEL sammen med sit faste band skabe en koncertoplevelse med både 'ENGLE & BLAA MAERKER' samt endnu ikke udgivne sange fra det kommende værk "Jeg Vil Ikke Vide Du Findes". Første single herfra, 'Die For Me' udkom 1. marts 2024. Dette markerer starten på et nyt kapitel i USSELs musikalske rejse og lover en fortsat udforskning af den grænsesøgende lyd og udfordring af pop-musikken i Danmark.
Facebook Instagram
Efter at have sejret i Karrierekanonen 2022 har USSEL's karriere oplevet stor fremdrift, kulminerende i hans sang "Datter Af Dæmoner," der blev udråbt som Ugens Uundgåelige på P3 og nu også er en del af det debutalbum, som han præsenterer på turnéen. Publikum kan forvente en emotionel rejse gennem albummet, der udforsker temaer som angst, kærlighedens uforudsigelighed og ungdommens udfordringer.
"ENGLE & BLAA MAERKER" er en hyldest til ærlighed og følsomhed. USSELs stemme skærer igennem lydlandskabet og rammer dybt ind i lytternes sjæle, og gør hver sang til en intens oplevelse. Fokussinglen på albummet, "Oslo til København," fortæller en rørende historie om en kærlighed uden grænser. Den stærke forbindelse udfordrer afstand og tid og viser, at ægte kærlighed ikke kender nogen grænser. Det er en fortælling om mod, tålmodighed og det søde løfte om genforening. USSELs musik er dog svær at putte i kasser eller genrer, da han formår at fusionere forskellige stilarter på sin egen unikke facon. Hans evne til at udfordre musikalske konventioner gør ham til en kunstner, der skiller sig ud i musiklandskabet.
Med et unægteligt nærvær og tårnhøj intensitet på scenen vil USSEL sammen med sit faste band skabe en koncertoplevelse med både 'ENGLE & BLAA MAERKER' samt endnu ikke udgivne sange fra det kommende værk "Jeg Vil Ikke Vide Du Findes". Første single herfra, 'Die For Me' udkom 1. marts 2024. Dette markerer starten på et nyt kapitel i USSELs musikalske rejse og lover en fortsat udforskning af den grænsesøgende lyd og udfordring af pop-musikken i Danmark.
Facebook Instagram