Hver søndag inviteres du ind i vores kreative værksted, Kunst-Lab, hvor du kan arbejde med forskellige materialer og deltage i små, kunstneriske eksperimenter.

Kunst-Lab er et helt særligt sted med tid og plads til gode snakke om kunst og kreativitet og alt, hvad der lige rører sig. Her må der grines og synges, hygges og nørkles med alle de materialer, der er lagt frem.

I Kunst-Lab sættes dine aktiviteter i gang af en af vores professionelle kunstnere, og der er altid hjælp at hente, hvis du går i stå. Vi er i gang fra kl. 11-15 - og du kommer bare, når det passer. Du arbejder altid med noget, der har en relation til en aktuel udstilling. Du skal dog aldrig være bange for at deltage flere gange med samme tema - der er altid noget nyt og sjovt på programmet.

PRAKTISK INFORMATION
Kunst-Lab er et gratis tilbud, når entreen til museet er betalt.
Børn og unge under 18 år, samt Klub Kunsten + Utzon, betaler ikke entré.
Tilmelding ikke nødvendig.
Kunst-Lab er for alle - børn skal dog være i følge med en voksen.

DATOER
7. jan 2024, 11:00 til 15:00
14. jan 2024, 11:00 til 15:00
21. jan 2024, 11:00 til 15:00
28. jan 2024, 11:00 til 15:00
4. feb 2024, 11:00 til 15:00
11. feb 2024, 11:00 til 15:00
18. feb 2024, 11:00 til 15:00
25. feb 2024, 11:00 til 15:00
3. mar 2024, 11:00 til 15:00
10. mar 2024, 11:00 til 15:00
17. mar 2024, 11:00 til 15:00
24. mar 2024, 11:00 til 15:00
31. mar 2024, 11:00 til 15:00
7. apr 2024, 11:00 til 15:00
14. apr 2024, 11:00 til 15:00
21. apr 2024, 11:00 til 15:00
28. apr 2024, 11:00 til 15:00
5. maj 2024, 11:00 til 15:00
12. maj 2024, 11:00 til 15:00
19. maj 2024, 11:00 til 15:00
26. maj 2024, 11:00 til 15:00
2. jun 2024, 11:00 til 15:00
9. jun 2024, 11:00 til 15:00
16. jun 2024, 11:00 til 15:00
23. jun 2024, 11:00 til 15:00
30. jun 2024, 11:00 til 15:00.

Slip skaberkraften fri i de kunstneriske værksteder, hvor en kunstner guider dig i brugen af materialer og metoder. I denne workshop skal vi eksperimentere med den smukkeste blå farve og solens stråler.

Cyanotypi er en gammel fotografisk teknik. Vi skaber og fremkalder unikke billeder uden brug af hverken kamera eller mørkerum. I stedet bruger vi enkelte kemikalier, ting vi finder fx i naturen og solens stråler. Vi afprøver forskellige motiver og teknikker, og undersøger hvordan man kan lave en skarp opbygning af et billede.

Om kunstnerisk værksted
I de kunstneriske værksteder skal vi have materialerne mellem hænderne. Du bliver guidet og vejledt af en uddannet kunstner og sammen undersøger og eksperimenterer vi - nysgerrige på, hvad vi kan med en teknik eller et materiale. Fordi vi eksperimenterer, kan du være med på lige præcis de forudsætninger, du har.

Din billet inkluderer lækre materialer og kyndig vejledning fra vores huskunstner. Man kan aldrig vide hvad vi ender med at have i hænderne, så husk at lade dit fineste tøj blive hængende i skabet derhjemme.

Du er velkommen til at købe drikkevarer eller snacks i Brasseriet og nyde dem i værkstedet mens vi eksperimenterer.

DATOER
17. apr 2024, 17:00 til 19:00
30. maj 2024, 17:00 til 19:00
13. jun 2024, 17:00 til 19:00

PRAKTISK INFORMATION
Pris:
150,- pr. gang + entré til museet.
Årskortholdere har fri entré, men skal også købe billet til workshoppen.
Alle kan være med uanset erfaring.
Alle materialer er inkluderet i prisen og du må selvfølgelig beholde de ting du laver.
Husk praktisk påklædning, der må blive beskidt.
Øl, vin, vand, kage og snacks kan købes i Brasseriet og må gerne nydes i Værkstedet.
Billetkøb refunderes kun i tilfælde af aflysning.

Arrangementet er støttet af Augustinus Fonden.

Ny soloudstilling med John Kørner præsenterer både favoritter og helt nye, eksperimenterende og farverige 'problemer'.

Udstillingen er den første solopræsentation på et kunstmuseum i syv år af den danske samtidskunstner John Kørner (f. 1967). Oplev eksisterende værker fra Kunstens samling, der møder helt nye malerier, skulpturer og installationer fra Kørners hånd skabt særligt til udstillingen.

Kørner arbejder med 'problemer' som et gennemgående tema i sin kunst. Det er også hovedtemaet i denne udstilling, hvor værkerne retter vores opmærksomhed mod dybt aktuelle samfundsproblemer, som både børn og voksne inviteres til at forholde sig til.

Værkerne optræder både på museets indendørs og udendørs arealer. Og med en ny, tankevækkende beboer i Kunstens Skulpturpark.

Mere information om udstillingen kommer i 2024. Stay tuned.

Udstillingen er støttet af Det Obelske Familiefond, Augustinus Fonden og Statens Kunstfond.

Foto i top: John Kørner. Mountain Shopping (2017). 180 (h) x 150 cm. Akryl på lærred.

Åbningstider
Mandag: Lukket (dog særlige åbningsdage i ferier - se nedenfor)
Tirsdag-torsdag: kl. 10-21
Fredag-søndag: kl. 10-17.

Har du tænkt over, hvor forskelligt vi oplever det samme kunstværk, og kan du lide at tale med andre om de tanker, kunsten sætter i gang?

Kom og vær med i en hyggelig kunst-samtaleklub, hvor en af vores kunstformidlere er vært for en uformel samtale om kunst.

Fælles om værket er en række aftener, hvor vi i fællesskab går på opdagelse i et kunstværk:

Hvad ser du? Hvilken stemning er der? Hvad minder det dig om? Hvad tror du, at kunstneren vil fortælle os eller spørge om?

Vi lytter nysgerrigt til hinandens betragtninger og overvejelser, og kommer garanteret alle til at lægge mærke til noget nyt i værkerne i løbet af samtalen.

Vores kunstformidler, Rikke, udvælger hver gang ét eller flere kunstværker, som vi skal tale om. Det kræver absolut ingen forhåndsviden for at være med, men blot nysgerrighed og lyst til at snakke med andre.

Vi garanterer en række hyggelige aftener med fællesskab og stof til eftertanke.

Hør bare hvad en tidligere deltager har at sige:

Forløbet med Rikke er intet mindre end fantastisk. Hun rummer holdets meget forskellige deltagere på en inkluderende, anerkendende og undersøgende måde, som højner oplevelsen og refleksionen over kunsten vi præsenteres for.

Kunsten bliver levendegjort på en helt anden måde, end når jeg selv oplever den. Personligt har jeg ikke færdigheder indenfor kunst, men synes den er blevet mere relevant, levende og interessant.

PRAKTISK INFORMATION
Pris: 280 kr. for alle fire gange.
Udover billet til arrangementet, skal du også købe entré til museet. Årskortholdere har fri entré til museet for kortholder selv og en ledsager, men skal stadig købe billet til arrangementet.
Vi starter hver gang med at mødes i forhallen.
Alle kan deltage uanset alder og forhåndsviden om kunst.
Du kan sagtens deltage i klubben, selvom enkelte kursusgange er overstået. Vi justerer prisen ned med 70 kr. pr. overstået dato.
Bemærk at billetkøb kun refunderes ved aflysning.

Foto(s):
Kunsten.

Alexander Holm, der står bag den populære podcast, Den Dyriske Time, kommer til Kunsten med 'En frodig omgang' - et øjenåbnende foredrag om de klima- og biodiversitetsproblemer, vi alle står overfor. Skal vi alle sammen dø? Ja.

Men bliver det på grund af de globale naturkriser? Måske.

Med det sagt, så kan vi godt råde bod på hele balladen. Hvis vi vil.

Det er netop, hvad Alexander Holm taler om i denne tour-de-force i det frodigste frodige naturland. Alt sammen på flydende lægmandssprog, så alle kan være med.

Alexander pakker ikke tingene ind, når han taler om klimakatastrofe, naturkriser, biodiversitetsproblemer og verdens undergang. Men han har også håb for fremtiden. Og mon ikke du også går håbefuld herfra (med blod på alle tænderne).

Om Alexander Holm
Alexander Holm står bag Danmarks mest populære podcast om biodiversitet, klima og grøn omstilling, Den Dyriske Time, hvor ugens vigtigste historier fra den grønne frontlinje bliver vendt og drejet sammen med landets førende eksperter på områderne.

Alexander er uddannet biolog med speciale i naturbeskyttelse, aktiv debattør, konsulent og forperson i Arternes Forening. Og så er han medejer af et snedkerfirma, der laver møbler af kasseret træ og donerer noget af overskuddet til opkøb af skov i Ecuador, Nicaragua og Papua Ny Guinea.

Han er eksperten, som tv, radio og skrevne medier i stigende grad kalder på, når de skal have indspark til historier inden for Alexanders ekspertområder.

Kørner og Kunsten sætter spot på problemer
Kørner og Kunsten inviterer dig til at reflektere over klimakrisen og andre nutidige globale problemstillinger. Blandt andet til foredrag med Alexander Holm og En frodig omgang.

Den 3. maj åbner soloudstillingen John Kørner CRAZY AWAKE på Kunsten. Problemer er et gennemgående tema hos den danske samtidskunstner John Kørner (f. 1967). Han betragter dem som en uundgåelig og integreret del af livet, og med sine værker retter han opmærksomheden mod dybt aktuelle samfundsproblemer, som både børn og voksne inviteres til at forholde sig til.

I udstillingen præsenteres både favoritter og helt nye, eksperimenterende og farverige 'problemer'. Værker, der behandler nutidige globale problemstillinger fra forbrugerisme, krigens konsekvenser og klimakrise til trivsel og flygtningekrise.

PRAKTISK INFORMATION
Pris: 150 kr. + entré til museet.
Du kan købe entré til museet online eller ved ankomst.
Årskortholdere har fri entré, men skal også købe billet.
Vi anbefaler dig at booke bord, hvis du planlægger at spise i Brasserie Kunsten.
Vin, kaffe, snacks og anden forplejning kan købes i Brasserie Kunsten, og må gerne medbringes til foredraget.
Billetkøb refunderes kun i tilfælde af aflysning.

Foto(s):
Kunsten.

Kom til fernisering af udstillingen 'Primitive Future Everything is circulating' med den japanske stjernearkitekt Sou Fujimoto. Og træd ind i en 500 meter lang, håndbukket drømmetegning, der svæver fra gulv til loft.

Vi glæder os helt enormt til at præsentere en udstilling, der tegner en radikalt anden verden. Og en ny tilværelse for mennesket

I udstillingen

Primitive Future Everything is circulating kommer du tæt på revolutionerende bygningsværker af den japanske stjernearkitekt Sou Fujimoto. Og på drømmen om en arkitektonisk fremtid, der er så inspirerende, håbefuld og vidunderlig, at vi får lyst til at passe på den.

Udstillingen åbner officielt torsdag den 6. juni kl. 16.40. YEK (DJ) vender japanske plader, og der serveres japanske drikke og snacks. Og så vil selveste Sou Fujimoto være til stede ved åbningen.

Læs mere om udstillingen her. Og glæd dig særligt til at træde ind i en helt enestående drømmetegning i håndbukket ståltråd, der åbenbarer Sou Fujimotos filosofi fra gulv til loft.

PRAKTISK INFORMATION
Arrangementet koster almindelig entré
Entré voksen: 100 kr.,
Entré børn 4-17 år: 60 kr.
Entré studerende: 60 kr.
Klub Kunsten + Utzons årskortholdere: Fri entré (maks. to billetter og medbring klubkort) og 10 % rabat i Restaurant JØRN og Utzon Design Shop.
Studerende fra AAU A&D + UCN Byg: Fri entré. Husk at booke billet og medbring studiekort.
Japanske drikke og snacks kan købes på dagen.

Foto(s):
Utzon Center.

23. NOV 2023 TIL 9. JUN 2024. Kroppe i vrid, kroppe i interaktion og kroppe i rum.

Hos den både spirende og samtidig allerede anerkendte kunstner Maria Nordin (f. 1980) er det altid menneskekroppen, der er det centrale tema, når hun undersøger det unikke samspil mellem motiv, materiale og beskuer.

I Maria Nordins pastelfarvede univers forenes det sarte med det stærke og det smukke med det ubehagelige, når hendes behandling af menneskekroppen med alt hvad den indebærer af muskler, bevægelser, hud og hår blæses op i stor skala og forårsager en kropslig erfaring med malerierne. Gennem de seneste år har hendes maleri udviklet sig med næsten udviskede eller abstrakte detaljer, og hendes særlige stil læner sig op ad det unheimliche, hvor det velkendte opleves som noget mystisk eller foruroligende.

Når det gælder akvarellen, så bestemmer den ganske meget selv, man kan ikke have kontrol hele tiden.

Maria Nordin

Den flydende vandfarve og pigmenterne i Nordins malerier har deres eget liv, men præciseres på mesterlig vis af kunstneren, der har taget materialet til sig som sit primære. Malerierne er en form for fastfrysning af lige nu og lige her en tid, hvor uret er gået i stå, og en enkelt bevægelse bliver indfanget i hendes fascination af menneskekroppen og dens væren i verden. En verden, hvor sindet er underlagt kroppen på både godt og ondt. På den måde vil også mødet mellem kroppene i papir og beskuerens krop lægge op til en sanselig oplevelse, der lukker alt andet ude og inviterer til en fysisk tilstedeværelse.

Som et særligt element i udstillingens malerier ses stoffet anvendt i forskellige former. Her fungerer det både som et taktilt landskab, der går i samspil med Kunstens arkitektur, men også som et billede på overflod og følelsen af at være fortabt i vores samtid.

Udstillingen Overload er Maria Nordins første soloudstilling på et museum uden for Sverige.

Om kunstneren

Maria Nordin (f. 1980) er uddannet fra Kong. Konsthögskolan i Stockholm (2005-2010) og lever og arbejder i Stockholm, Sverige. Siden sin afgang har Nordin regelmæssigt udstillet ved gallerier og museer i Sverige og har fået stor anerkendelse for sit arbejde med akvareller og animation i stor skala. I 2011 blev hun tildelt Beckers Artist Prize, og havde en soloudstilling ved Färgfabriken i Stockholm. I 2017 modtog hun Carl-Axel Valén stipendiet. Hendes store soloudstilling ved Nordiska Akvarellmuseet i Skärhamn (2018) turnerede til Halmstad konsthal og Eskilstuna konstmuseum (2019). Nordin er repræsenteret i samlinger på blandt andet Moderna Museet, Nordiska Akvarellmuseet, Västerås Konstmuseum og Göteborgs Konstmuseum i Sverige.

Foto(s):
Kunsten.

Vær med til yoga i Utzon Centers smukkeste lokale. Og fuldend formiddagen med en lækker brunch i Restaurant JØRN.

Book plads | 11. juni
Book plads | 18. juni
Book plads | 25. juni

Rul din måtte ud på trægulvet i Utzon Centers smukkeste lokale. Mærk energien fra lyset, der vælter ind ad vinduerne og glimter i fjorden.

Og vær med til forårsyoga med den dygtige instruktør Frieda Etzerodt. Hun inviterer til en fredfyldt yogatime med afspænding og blid yin- og vinyasa-yoga.

Vi balancerer nervesystemet, vækker langsomt kroppen og laver blide stræk og simple flows. Der tages hensyn til stive kroppe, og alle kan være med.

Husk en yogamåtte og måske et par sokker eller et tæppe. Og glæd dig til en dejlig formiddag med yoga, stræk og afspænding.

Forkæl dig selv lidt ekstra og bestil en brunch i Restaurant JØRN efter yogatimen, book bord her.

Obs: Kom ind gennem Utzon Centers hovedindgang, der står åben 9.40-9.55. Har du problemer med at komme ind, så ring til Frieda på +45 23 62 56 13.

Om instruktøren

Frieda Etzerodt er uddannet ved Hamsa Yoga i København og har undervist i fem år, blandt andet ved FOKUS Fitness og Hasseris Fysioterapi. Frieda underviser i en kombination af yin- og vinyasayoga. Med den blide og smidiggørende yinyoga skaber hun fokus på den frie vejrtrækning, at åbne kroppen og give sig hen til underlaget. Kombineret med vinyasayogaens bløde flow, kommer der bevægelse og styrke ind i sessionen.

Praktisk information

• Voksen: 150 kr.


• Studerende: 125 kr.


• Årskortholdere Klub Kunsten + Utzon: 100 kr.


• Studerende AAU A&D + UCN Byg: 100 kr.


• Billetkøb inkluderer ikke entré til udstillingerne og Utzon Center. Årskortholdere har gratis entré til udstillingerne og 10 % rabat i Restaurant JØRN.


• Denne yogatime er for voksne.


• Alle kan være med, uanset niveau stillinger og tempo tilpasses.


• Vi serverer gratis te og isvand efter yogatimen.


• Medbring: Egen yogamåtte evt. uldsokker, tæppe og en trøje til afspænding.

Foto(s):
Utzon Center.

Kom helt tæt på John Kørners mange 'problemer' i udstillingen 'CRAZY AWAKE'. Vores dygtige kunstguide, Marianne Trenskow giver dig historierne bag på en guidet tur i Kørners univers. I den.

netop åbnede soloudstilling med John Kørner præsenteres du for ikoniske malerier og helt nye, eksperimenterende og farverige 'problemer'. Udstillingen er den første solopræsentation på et kunstmuseum i syv år af den danske samtidskunstner John Kørner (f. 1967). Her kan du opleve ikoniske værker fra Kunstens samling, der møder helt nye malerier, skulpturer og installationer fra Kørners hånd skabt særligt til udstillingen.

Kørner arbejder med problemer som et gennemgående tema i sin kunst. Det er også hovedtemaet i denne udstilling, hvor værkerne retter vores opmærksomhed mod dybt aktuelle samfundsproblemer, som både børn og voksne inviteres til at forholde sig til.

Undervejs på turen går vi i dialog med hinanden og med kunsten måske får du et helt nyt blik på værkerne, dig selv og verden omkring dig om du har set dem før eller om det er første gang du træder ind i 'CRAZY AWAKE', skal du nok tage noget nyt med dig

Fuldend din aften med et besøg i Brasserie Kunsten. Book bord her.

Om John Kørner

John Kørner (f. Aarhus 1967) er en dansk billedkunstner, der arbejder inden for en bred vifte af medier; malerier, keramik, installationer, video-, glas-, teater- og bogproduktioner. I sit arbejde favner han samfundsaktuelle problemer som forbrugerisme, klimaændringer, krigsførelse og menneskelige relationer.

Kørner studerede på Det Kongelige Danske Kunstakademi, København (1992-1998) og er repræsenteret af Galleri Bo Bjerggaard, samt Victoria Miro Gallery, London og Keteleer Gallery, Antwerpen. Han har udstillet i solo- og gruppeudstillinger verden over. Hans værker indgår i Kunstens samling og i andre store danske samlinger som Statens Museum for Kunst, HEART Herning Museum for Samtidskunst, ARKEN, ARoS og i udlandet på Center National des Arts Plastiques (CNAP), French National Art Collection, EMMA Espoo Museum of Modern Art Saastamoinen Foundation, Finland, Rubell Family Collection, Miami, i London, Saatchi Collection, London, Wilfreid Cooreman Collection, Belgien og Moderna Museet, Stockholm.

Praktisk information

• Varighed: Ca. 50 min.


• Pris: 50,- pr. person. + Entré til museet
  • Udover billet skal du også købe entré til museet.
  
  
  • Med årskort har du fri entré til museet, men skal stadig købe billet til arrangementet. Køb dit årskort her eller ved ankomst til museet, og få masser af andre fordele med i købet.
  
  


• Vi anbefaler at du booker bord på forhånd, hvis du planlægger at spise i Brasserie Kunsten i forbindelse med arrangementet.


• Billetten refunderes kun i tilfælde af aflysning.

Arrangementet er støttet af Augustinus Fonden.

Foto(s):
John Kørner, 27 Problems (2005). 180 cm x 240 cm, akryl på lærred. Kunsten Museum of Modern Art Aalborg.

Du skal lære at lave de mest fantastiske blå tryk på en måde, som du måske aldrig har prøvet før. Og det er helt uden tryksværte, kopimaskiner, kamera eller mørkekammer. Du skal nemlig lave tryk med cyanotypi og lys.

Cyano-hvad-for-noget?

Deltag i forårets hyggeligste arkitekturworkshop. Og lav smukke blåprint med cyanotypi.

Og nu spørger du sikkert Hvad er cyanotypi?. Godt spørgsmål. Cyanotypi eller blåprint er en gammel, fotografisk trykketeknik, der bruger kemikalier og lys til at fremkalde de smukkeste arkitektur-tryk og blå og hvide motiver.

Workshoppen varer omkring 2 timer og 30 minutter. Og vores fantastiske hold af arkitekter og formidlere står klar til at guide dig igennem alle de spændende processer

Din billet inkluderer lækre materialer og kyndig vejledning fra vores team. Vi skal arbejde med kemikalier og væsker, der farver, så husk at lade dit fineste tøj blive hængende i skabet derhjemme.

Der vil være mulighed for at købe drikkevarer og snacks, der kan nydes i værkstedet, mens vi eksperimenterer

Blåprintede arkitekttegninger

Psst Vidste du godt, at da cyanotypi - eller blåprint - først blev populært i 1800-tallet, blev det især brugt til at producere tekniske arkitekturtegninger til byggeprojekter. Processen gjorde det nemt at masseproducere tegninger til alle de forskellige fagpersoner, der var involverede i byggeprojekterne

Den kemiske proces fremkaldte hurtigt præcise, blå kopier af de originale tegninger. Det er derfor, at tekniske arkitekturtegninger stadig kaldes for blueprints på engelsk.

Praktisk information

• Billetpris: 150 kr.
• Alle kan være med uanset erfaring
• Alle materialer er inkluderet i prisen og du må selvfølgelig beholde de ting du laver
• Husk praktisk påklædning, der må blive beskidt
• Der vil være mulighed for at købe øl, vin, vand og snacks, som gerne må nydes i Utzon Studio
• Billetkøb refunderes kun i tilfælde af aflysning
• Vi bruger kemiske processer til at producere de flotte blåprint, men det er naturligvis helt sikkert at arbejde med

Foto(s):
Utzon Center.